邹游的参展作品  马庆/摄

    中韩设计师的差异

    琴基淑：从这次展览可以看出中韩设计师的特点。他们共同的是对FashionArt有热情、有共同的语言。不同的是他们表现的方法不同。韩国设计师在FashionArt方面有很多经验，作品更为老练。中国设计师很热情，年轻设计师应该找到自己表现的方法，还需要积累经验。艺术是很难评价的，但那些让你感动的是艺术。中国、韩国以及日本在文化上有许多共同点，所以我们不是竞争者，而是互助者。

    李薇：在综合性的艺术院校任教，为我提供了一个很好的创造氛围。我的朋友中有画家、雕塑家，也有哲学家、诗人。我在进行创作时，他们会以不同的视角看作品。FashionArt作品中文化的表现与设计者的阅历、知识面和审美高度有关。如有的作品不是一看就有中国文化的符号，但作品中呈现出一种中国文化的思维，比如汉字的思维，作品表达上很简洁。而有的作品在运用文化元素上流于表面、堆砌。当然事物的发展都有一个过程，作品到最后显现的张力需要用心去感受。

    据我了解，现在国内从事艺术服装创作的设计师还不多，但有响应者。中国这样的发展中国家，人们还是认为艺术与服装相距比较远。

    琴基淑：韩国服饰学会成立于1995年。韩国FashionArt的设计师团体有200多会员，这些会员从28岁到60多岁，他们都是有一定经验的设计师。每个主题活动会都有60到80名会员参加。韩国服饰学会在国内外做过很多FashionArt的展览。韩国设计师参加展览需要被审查，他们的作品集和工作经验都要作为被审查的因素。除了参加FashionArt展览，也有设计师喜欢把我的FashionArt作品陈列在他们店中，或在节日里做展示。我在美国办过个展，那里的人也喜欢买这些FashionArt作品装饰家中的客厅。不过收藏我的作品有点难，因为这些FashionArt作品很脆弱。